Bana bir Opera Müzik Kutusu ödünç ver. Yuks ve tenor gereklidir.


Komik operalar kalabalığı memnun etme eğilimindedir: tüm trajik ölümler ve mahkum aşıklar arasında bir duraklama. Sorun şu ki çok fazla seçenek yok. Opera şirketleri yalnızca “Cosi Fan Tutte”, “Il Barbiere di Siviglia” veya “L’Elisir d’Amore” ve bir avuç diğerini belirli sayıda programlayabilir.

Francesca Zambello, sanat ve genel yönetmen Cam Glow Festivali, orijinal bir fikri vardı. Yakın tarihli bir görüntülü sohbette, “Henüz var olmayan bir Rossini komedisi yapalım” dedim.

Başka bir deyişle, bir müzik kutusu operası – Festival prömiyeri New York Cooperstown’da Salı günü yapılacak ve 18 Ağustos’a kadar sürecek olan “Tenor Overboard”.

Müzik kutusu formatı Broadway’de oldukça yaygınken, operalarda çok daha nadirdir. Barok opera, daha önce var olan eserleri geri dönüştüren geçmişin “pasticcio” sundan, çoğu tarzdan daha çok türe daha iyi uyuyor. “Büyülü Ada” 2011’de Metropolitan Operası’ndan bir komisyon, librettist Jeremy Sams’in Shakespeare’in oyunlarından ödünç alınan bir olay örgüsüne Handel, Vivaldi, Rameau ve diğerlerinin müziklerini yerleştirdiği bir komisyon.

Bu göreli kıtlıktan yılmayan ya da belki de onun tarafından teşvik edilen Zambello, oyun yazarı olarak adlandırdı. Ken Ludwig geçen yaz projenin kitapçığını yazmakla ilgilenip ilgilenmeyeceğini sormak için. İki nedenden dolayı uygundu: Tony ödüllü Gershwin müzikali “Crazy for You” kitabını ve bir film yıldızının yer aldığı en ünlü oyunu “Lend Me a Tenor”u yazdı. 1930’larda opera (Onun yeni “Bana bir soprano ödünç ver” Aynı temel arsada başrol kadın karakterlerle Eylül’de Houston’daki Alley Theatre’da açılıyor.)

Bir opera tutkunu olan Ludwig, Rossini ile bir şekilde işbirliği yapma şansının üzerine atladı. 1940’larda “Tenor Overboard”u koymaya ve “komik operanın büyük mecazları” dediği şeyle doldurmaya karar verdi.

“Çoğu zaman, yaşlı nesil genç neslin cinsel dürtülerinin önüne geçmeye çalıştığı için tatmin edilemeyen aşk hikayeleri: ‘O çocukla evlenemezsin’ dedi. görüntülü sohbette. . “Ayrıca bir fırtına istedim – ‘Seville Berberi’ ve ‘Cezayir’deki İtalyan’da olduğu gibi hikayeyi sık sık değiştirirler.”

Ludwig, New Yorklu iki kızkardeş Gianna (Reilly Nelson) ve Mimi’nin (Jasmine Habersham) zorba babalarından ve Mimi için düzenlenmiş bir evlilikten kaçmaya çalıştığı bir hikaye uydurmuştur. Sonunda, Shakespeare, opera ve slime komedisinin sevilen bir anlatım aracı olan kılık değiştirmiş kılık değiştirerek Sicilya’ya giden bir gemide Singing Sicilians adlı tamamı erkeklerden oluşan bir dörtlüye katılırlar. Doğal olarak kaos çıkar.

“Tenor Overboard”, olağan opera resitatiflerinden daha çok teatral diyaloğa dayanır, bu nedenle Ludwig’in librettosu oldukça uzun ve eğlenceli olmalıydı. Ludwig, şarkıcılara, “Rossini, tam bir komedi dehası olduğu için size açıkça komedya anlamına gelen anlar verdi,” dedi. “Ben de aynı şekilde komik bir libretto yazmaya çalıştım ve aynı şekilde oyunlarımda da normalde bu ritim duygusu var.”

Ludwig ayrıca İtalyanca söylenen ezgilere eşlik eden üst yazıları da yeniden düzenleyerek bazılarına kendi deyimiyle “kafiye ve ritim” kazandırmaya çalıştı. Brenna Corner ile prodüksiyona liderlik eden Zambello, “Opera üst yazılarının insanlara bir şeyler aktarması gerekiyor ve insanların sahneyi izlemelerini istiyorsunuz,” dedi, “ancak bunlar aynı zamanda biraz fazladan Ludwig mizahına da sahip. “

Genel bir özet üzerinde anlaştıktan sonra, zor kısım hala gelmekti: sonunda 15 farklı kaynaktan gelen müzikle doldurmak.

Glimmerglass müzik direktörü Joseph Colaneri, Zoom’a yaptığı açıklamada, “Sadece ünlü Rossini ezgilerini yeniden canlandırmadığımızdan kesinlikle emin olmak istedik” dedi. “Evet, ‘Barbiere’ ikilimiz var ama bu parçanın Rossini’nin daha az bilinen müziğini de temsil etmesini istedik.”

Colaneri kısmen dedektif oldu, bilinmeyen operaların belirsiz versiyonlarını çevrimiçi ve kütüphanelerde takip etti ve kısmen MacGyver’ı yeni bağlamlarında çalışmalarını sağlamak için belirli vokal notalarını uyarladı. “Barbiere” ikilisinin metni, “Dunque io oğlum” örneğin Colaneri’nin bahsettiği şey, hikayeyi anlamlandırmak için biraz ayarlandı. Ve Ludwig’in başrol çifti bir mezzo ve bir bariton (“Dunque io son” a bir selam) olduğu için, bazı aktarımlar gerekiyordu – Rossini komik operalarının aşk düetleri için bir tenor ve sopranoyu eşleştirme eğilimindeydi.

Bir başka zorluk da, bir YMCA’da ilk kez karşılaştığımız Şarkı Söyleyen Sicilyalıların yer aldığı sahneydi – çünkü neden olmasın? Colaneri, Rossini’nin operalarındaki erkek kuartetlere baktı ama uygun bir şey bulamadı. Bu yüzden opera yazmayı bıraktıktan sonra bestecinin “müzik akşamları” için yazdığı kısa parçalara yöneldi ve desenli “La Danza” şarkısını gördü (Luciano Pavarotti’nin kaydettiğidiğerleri arasında).

Colaneri, iki tenor, bir bariton ve bir bas ve daha fazlası için bir vokal düzenlemesi yazmak zorunda kaldı. “İkinci perdede tekrar çalışması gerekiyor çünkü iki erkeğin yerini erkek kılığında iki kadın alıyor” dedi. “Kadın aralığında şarkı söylüyorlar, ancak parçayı karışık vokal stilleriyle çalışacak şekilde tasarladım.”

“Bazı insanlar, ‘Rossini’yi nasıl aktarabilirsin? ‘” dedi Colaneri. “Ama Rossini bunu her zaman kendisi yapıyordu.”

2. Perde için Colaneri, kız kardeşlerin babası Petronio (Stefano de Peppo) için bir basso buffo aryası bulmak zorunda kaldı. “Il Barbiere”den popüler “A un dottor della mia sorte” yerine, “Il Viaggio a Reims”den (Rossini’nin oyun için topladığı bir opera, bir rolü yeniden kullanarak) “Io, Don Profondo”yu seçti. “Le Comte Ory”). Colaneri, “Benim için bu buffo ezgilerin en büyüğü bu” dedi. “Rossini bu konuda çok ileri gitti. Stefano’yu alacağımızı biliyorduk ve o bunu başaracaktı.

Colaneri ve ekibi, Rossini’nin yorumunun bir parçası olan vokal süslemeler ve süslemelerle de uğraşmak zorunda kaldı. Şef, şarkıcıları dinlemeye davet ediyor Ella Fitzgerald’ın “How High the Moon”un canlı versiyonu “Harmonik olarak grafiklerin dışında” olarak tanımladığı ustaca bir doğaçlama örneği için. Ayrıca sicillerine ve rollerine uygun süs eşyaları bulmak için onlarla yakın çalıştı. Colaneri, “Birinin ne yapabileceğini duymadan onun için süs yazamazsınız” dedi. “Bunu biraz anlamalısın.”

Çoğu komedide olduğu gibi, hız ve zamanlama sahnede ve hatta sahne dışında çok önemlidir – “Tenor Overboard” yaklaşık bir yıl içinde ortaya çıktı. “Rossini operalarını bazen bir ayda yazdı, biz neden olmasın?” dedi Zambello.

Taraftarların ona değil Rossini’ye güleceklerinden emin olmaları gerekiyor. Colaneri, “Bu parçaları ortaya çıkarmak için gereken tüm müzikal bütünlükle icra etmeye çalışıyoruz” dedi. “Müzikal olarak her şeyi çok ciddiye alıyoruz ve üzerinde bir dönüş yapıyoruz.”

Yine de Zambello’nun, Glimmerglass Festivali’nin (Washington Ulusal Operası’nın Sanat Yönetmeni olmaya devam ediyor) yönetimindeki son sezonunun bir parçası olan bu çalışmanın düpedüz kutlama olmasını istediği açık. “İtalya, Sicilya, yemek – insanların sevdiği şeyler.”

hazır olup olmadığı sorulduğunda Ludwig’in tuhaf maskaralıklara olan sevgisini kucaklayan ve birinden gülmek için bir tabak spagetti atmasını isteyen Zambello gülümsüyor. “Buna direniyorum” diyor. “Ama tutunacağını düşünüyorum.”

Kaynak Bağlantısı



Kaynak : https://www.newsrust.com/2022/07/lend-me-opera-jukebox-yuks-and-tenor.html

Yorum yapın